华夏艺术研究学院。
国内集艺术研究、艺术教育、艺术创作、非物质文化遗产保护和文化艺术智库为一体的国家级综合性学术机构。
此刻。
戏曲届的艺术家们齐聚一堂，正准备商讨戏曲的现状与推广方案。
华夏文化源远流长，国内传统文化越来越受到国人重视，书法、国画、中医、中华礼仪文化甚至汉服，近年来都受到一定的关注。
偏偏戏曲艺术，却一直处于半死不活的状态。
华夏戏曲与希腊悲剧和喜剧、阿三梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，在很长的时期里，被作为道德教化的工具，引导民众向善，其内容反映出一定时期的价值观与人生观。
以前人们爱在街头巷尾、戏园里聚众看戏，鼎盛时期甚至营造了万人空巷的场面。
随着时代变化，中华传统节日、时令节气与庙会集会意识的淡薄，导致戏曲演出土壤开始减少。
加上受商业价值不足的影响，戏曲艺人经济收入严重降低，很多戏曲演员迫于生活压力，都是边演出边务农维持生计的。
一日不练自己知道，两日不练老师知道，三日不练观众就能看出来。
技艺不精就是戏曲走向衰落的开始。
戏曲演员经济收入微薄，又导致艺术家纷纷改行以及传承人数骤减。
再加上戏曲“口传心授”传播方式太传统，戏曲传承人推广方式、方法不足，与当代传媒社会传播方式现代化无法擦出想要的火花。
传承千年的传统戏曲艺术，已经逐渐走向没落。
院长韩中毅对此现象非常痛心。
他一直致力于推广戏曲，坚持这世上只有两种人，一种人喜欢戏曲，一种人还没有发现自己喜欢戏曲。
“不是戏曲落后于时代，而是还有太多人没有发现戏曲独特的魅力。”
“戏曲并不是必死的艺术，它还有回圜的余地！”
“各位都是戏曲届的名角，大家集思广益，看一下有没有好的戏曲推广方法？”
秦腔传承人徐秦提议道：“要不联合电视台，再出几个以戏曲艺术为主的综艺节目怎么样？”
韩中毅摇头，“以戏曲为主题的综艺，我们已经推出过不少了，并没有什么明显效果。”
戏曲作为华夏文化瑰宝，需要一定的欣赏门槛，戏曲表演在综艺中的展示，并不能让观众更好地了解戏曲的表现形式。
现代社
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