自己也很清楚，这是自己难得突破桎梏的机会。
就跟宁昊琢磨着拍《疯狂的外星人》一样，只要是导演，都想拍大片。
可没有几个导演，是天生就能拍大片的，这需要磨炼。
包括张国师，也是一部又一部高投资喂出来的，而当时齐名的陈导，就因为《一个馒头引发的血案》而掉了队。
后来的冯裤子跟着拍《天下无贼》，《夜宴》，《集结号》，规模没有前二者大，但好歹也是拿钱给练出手了，再后面一部《1942》给他打回原形，再也不敢拍大片了。
就算是名导，拍大片失败，也伤不起啊。
“少来，拍个电影别整得那么悲壮，不知道的以为你干什么大事呢。”
徐嘉作为反矫情达人，压根不打算来煽情这一套，既然公司要向正规军转化，他就不可能再出现导演中心制，“这个项目不是你一个人的工作，说难听点，导演就是一工具人，所有工作人员都是一颗螺丝钉，不用把责任给扛在自己肩膀上，干好自己份内的活儿，若是项目失败，也怨不到你们头上。”
“把你们三个喊过来，就是希望你们能各取所长，这部电影我打算以也门撤侨为原型来改编，讲得是国家力量和家国情怀，要表现出来的是集体主义的胜利，所以拍摄也要团结取得胜利。”
让名导来拍摄体现集体主义精神，本来就是最大的讽刺。
以名导为核心的剧组，不就是个人主义为核心，人家就觉得自己牛哔，怎么可能拍出来集体主义？
而国产军事动作片对国人的吸引点，往往不在于特效、剧情、明星，而在有别于好莱坞的集体主义精神。
这种精神是外人很难理解，却非常能够戳到国人点的。
包括《流浪地球》，同样讲究得是集体主义，全球各方人士为了拯救人类，没有所谓的英雄站出来力挽狂澜。
所以国内市场火热，海外市场遇冷也是正常。
原本文木野对于电影还有几分不自信，可听到徐嘉点出来的核心后，眼神顿时明亮了起来：“我知道该往哪个方向拍了，咱们不是没有过这种形式的电影，以前六七十年代，《大决战》《高山下的花环》等等，都是以集体主义为核心的群像戏。”
说是开创，实际上是画了个圆，又给绕回来了。
连带着郭凡也大受启发，猛地一砸手：“您这道理怎么不早说，唉，可惜了，我拍了那么多镜头想改都没办法改，不过后面还可以变动下。”
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