古典音乐最重要的市场，感觉现在正朝着这一说法慢慢演进。国际一线的团体在国内演出数量之多、密度之大、质量之高、影响面之广，达到新中国成立后之最。中国的古典音乐演出数量和质量与国际接轨了，而且燕京、东海开始接近伦敦、柏林、巴黎、纽约这几个传统的古典音乐中心城市，超过国际上普通的二线城市。
众所周知，国际巡演是要有演出的保底数，哪个地方的演出数量大，话语权就会相对大些。在大约三、五年之前，国际一线音乐演出团体的经纪人，亚洲的巡演他们通常首先考虑日本、韩国，跟着是台湾、香港、澳门地区、最后才是中国内地。但这两年就扭转过来，中国内地的演出数量急剧增加，经纪人在考虑巡演的时候，内地的市场会被摆在比以往更重要的位置。眼下就中国市场古典音乐演出的承接能力而言，燕京（联合天津）、东海是中心区域，香港、澳门、广州、深圳、珠海联合起来的珠江三角洲地区形成次中心区域，武汉、杭州、西安、成都等地众星捧月般围绕着这些中心区域，台湾地区因为市场活跃、和日本市场关联度大，依旧是重点市场。这种高级别的古典音乐演出，现在整体中国市场的状况与日本大致在同一个水平线上，不同时间互有领先，比韩国占先。以往，要看好的古典音乐会，中国的乐迷是多往香港、澳门、台湾这些海外地区跑；现在，内地的项目足以吸引各地，包括香港、澳门、台湾等地的乐迷往燕京、东海跑。
中国的古典音乐演出市场在这两年的音乐季已经呈现出繁荣的景象，特别秦放歌的横空出世，更是引爆了古典音乐市场的热度。因此国际的顶级大团相继提升对“地接”的要求——承接城市一次要接该团的两场演出。这个就给承接方提出了更高的要求，无论是资金、宣传能力、销售能力、接待能力等等，这个也间接催生出更多“全集”类音乐会，也使得一些不具备一次承接同一个团两场音乐会的地方退出竞争，使得音乐会资源向燕京、东海靠拢。至于之后如何演变、发展，会有什么样的市场格局的变化，要静观其变。但这无疑是对城市整体古典音乐演出市场的一个重大考验，古典音乐观众的基数、以主办方为代表的城市文化的吸纳能力、政府和企业对文化的观念看法等方方面面，立即直接或间接地显现。
古典音乐演出还有一个有趣的现象，演出过程中不时有观众拍照。以至于到了演出的某个时段，连场地工作人员都会说：“又来了。”这不但影响演出的行进、影响音乐家的发挥，更重要地反映出观众观看演出的目的趋于多元化。
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