里吸取营养。这似乎也恰恰说明音乐的特性，不同语言来自不同国度的人们，听到同一段旋律的时候，心底涌起的是一样的情感。
秦放歌在电影中，想要表达的，也正是这点。在他的剧本中，中文版的《送别》，日文版的《旅愁》，英文版的《梦见家和母亲》，以及德沃夏克的第九交响曲都有出场外，还有1900演绎的钢琴版。
龙雪瑶这会问起的时候，秦放歌就顺手把德沃夏克另外一首特别有代表性的小品曲拿了出来。德沃夏克的第九交响曲，也是他从第一乐章到最后第四乐章，都特别喜欢的。
德沃夏克e小调第九交响曲《自新大陆》（或翻译做《自新世界》），是交响乐中毫无疑问的经典之作，秦放歌觉得非常有必要拿出来和大家分享。
类似的情况在电影中还有不少，这些暗藏的线索，也是可以作为彩蛋的存在。秦放歌下定决定要在原作的基础上做得更好，也是分外用心。
龙雪瑶对此并不知情，只当秦放歌灵感所致的结果，她对此当然持热烈欢迎的态度，也问他现在有现成的曲谱没有，她已经迫不及待想要亲自练习一下。她还没有听一遍就能全部记下来的能力，而对1900和秦放歌这样的天才来说，这是与生俱来的天赋，就像电影里斗琴的时候，1900只听一遍就完美演绎了前来挑衅的黑人爵士乐始祖的曲子。
这首仿佛全世界黑人的辛酸经历都在其中的蓝调音乐，被他用那些音符娓娓道来，扣人心扉，简直能让德国机械师都为之落泪。也让1900感动得流泪，但他在演奏之后，大家却都不理解包括他的好朋友小号手麦克斯，还一个劲嘟嚷着死定了之类的。
秦放歌自然是没有的，他并没有想起什么曲子就打出来的习惯，也就跟龙雪瑶说不用着急，晚点再给她。
龙雪瑶只能点头，在刻苦练习高难度的随想曲之余，弹弹这样的幽默曲，放松一下也是可以的。这首曲子演奏难度并不高，但同样的，想要完美的演绎好，还是需要下很多功夫才行。对曲式结构，作曲手法，表现情感等各方面，做全方位的分析是最必要的，不是随随便便练习就好。
龙雪瑶不狂妄自大，但也不会妄自菲薄，她甚至在琢磨着，秦放歌不说主题究竟是什么，是想给她更自由的发挥空间。这样的音乐，如果做出改编，变成大提琴或者管弦乐版的话，所表现出来的情感，肯定会不一样。
龙雪瑶也珍惜时间，听了他的新曲子，稍稍休息片刻之后，就又重新拿起小提琴跟他探讨随想曲的
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