绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。沈公子中意宋代米家父子的多用水墨点染，不求工细，自谓“信笔作之，多以烟云掩映树石，意似便已“的画风，平日里多以研究米家父子的画卷为主，这些年又经过名家指点，倒也有些小成就，平日里在家画些人物、鸟兽、山水、楼观、舟车之类，皆秀雅鲜丽。被当地的一些富庶的商贾欢喜收藏，渐渐便自命不凡了起来，今日难得有机会展现一番，立即摩拳擦掌起来。
府上的丫鬟听了吩咐，早已将准备好的文房四宝给送了上来，当然了画好一副画卷，可不是单单需要一些古墨就能画得栩栩如生，绘画发展到唐代，以重彩设色为主流，自从宋代水墨画盛行以来，在文人标淡雅的趋势下，色彩的运用有逐渐 衰退的倾向；然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识，作多面性的发展，或与水墨作更佳的结合，才算得上上等的画家。
此时几张桌椅上，已被几个丫鬟送上了其他各种颜料，用具，一时小小的画桌上，已经摆满了各种东西。
“我日，为了满足这家伙的个人私欲，竟如此浪费民力物力，着实可恨的很？“杨峥心里不爽，只好暗骂了几声。
众人听说沈公子要当场作画，纷纷好奇伸长的脖子观望，好不热闹。
沈公子见众人的目光成功被自己吸引了过来，大为得意的看了一眼杨峥，装模作样的挽起了袖子，开始磨墨，运笔挥毫了起来。
杨峥见这沈公子既不布局，也不留下空白之处，简单的扫了几眼，便知道这沈公子的功力并没有众人吹捧的那么高，在他很小的时候，他就听教他绘画的老师说过，在画家画一副画的时候，欣赏的人，并不是只看画面如此简单，还要看一下几项是否精美才能算是一幅优美的画卷。
第一点就是画工，画家作品，可表现出作者成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大。
第二点书法；中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。国画画面上常伴有诗句，而诗句是画的灵魂，有时候一句题诗如画龙点睛，使画生色不少，而画中的书法，亦影响画面至大。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。
第三点才是功力；一个从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初学者无法掌握。尤其是书法，老手多仓劲有力，雄
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